Galerie Courcelles – Paris

Biographie de Marissa Oosterlee

Spécialisée dans l’art du portrait hyperréaliste à l’huile ou à l’aérographe, la peinture de l’artiste néerlandaise Marissa Oosterlee est empreinte de grâce et de pureté.
Chacune de ses créations nous invitent à une méditation silencieuse. 

La présence du sujet et le réalisme quasi photographique de son visage forcent le spectateur à plonger dans l’altérité du personnage figuré, en un face-à-face presque spéculaire, où, dans un mystérieux effet de transfert, le spectateur devient autre. Ses portraits sont comme un arrêt sur image, une révélation. L’évocation est sensuelle, sensible, plus vraie que nature, douce et apaisante, et enfin sans artifice.

Dans sa série « Washing Away My Sorrow », Marissa Oosterlee peint des images de femmes éthérées flottant dans des eaux claires et scintillantes, et qui sont saisissantes de réalisme. Chaque peinture à l’aérographe, et au pinceau évoque ce sentiment d’apesanteur et de sérénité et le temps semble ainsi s’arrêter. 

Son traitement de la lumière, des reflets et des couleurs trompe notre regard et ses œuvres picturales deviennent presque des œuvres photographiques.

L’esthétique, la pureté et la quiétude sont trois éléments fondamentaux qui composent cette série. 

Marissa est fascinée par la mer et par les reflets dans l’eau qui font naître à chaque instant une autre image de la réalité, toujours en mouvement.

Si Marissa aime peindre des images hyperréalistes, il y a aussi de l’abstrait dans ses peintures. C’est une sensation que l’on retrouve sous l’eau avec les distorsions, les changements de couleurs et la profondeur de champs. La poésie de l’eau avec ses lumières abstraites nous immerge dans la splendeur de cette confusion de couleurs et de genre, et qui contraste finalement avec le réalisme déstabilisant de ces visages éthérés.

Ce n’est pas compliqué pour moi de vous expliquer que la peinture de Marissa n’est pas que techniquement incroyable. Poétiquement, je la trouve sublime. La grâce des sujets est en accord parfait avec les couleurs et le balancement des lignes.

Fascinant et majestueux. 

© Véronique ADRAÏ (All rights reserved/Tous droits réservés)

Biography of Marissa Oosterlee

Specialising in hyperrealistic oil and airbrush portraits, Dutch artist Marissa Oosterlee’s art is

imbued with grace and purity. Each of her creations invite silent contemplation.

The presence of her subjects and the near-photographic realism of their faces immerse the

viewer in an almost specular encounter, where one becomes another, as if through a

mysterious transference. Her portraits are like a freeze frame, a revelation. The evocation is

sensual, sensitive, larger than life, soft and soothing, without artifice.

In her series « Washing Away My Sorrow, » Marissa Oosterlee paints images of ethereal

women floating in clear, shimmering waters that are strikingly realistic. Each stroke of

airbrush or brush conveys this sense of weightlessness and serenity, halting time itself.

Her treatment of light, of reflections and colours deceives our gaze and her pictorial works

become almost photographic.

Aesthetics, purity and tranquility are the cornerstones of this series.

Marissa is fascinated by the sea and by reflections on the water which constantly give rise to

another image of reality, always in motion.

Although Marissa likes to paint hyperrealistic images, there is also something abstract in her

paintings. These are reminiscent of the distortions, colour changes and depth of field we find

underwater. The poetry of water with its abstract lights immerses us in the splendour of this

fusion of colours and form, which ultimately contrasts with the unsettling realism of these

ethereal faces.

It is not complicated for me to explain to you that Marissa’s painting are more than just

technically astounding. Poetically, I find it sublime. The grace of her subjects is in perfect

harmony with the colours and the flow of lines.

Fascinating and majestic.

© Véronique ADRAÏ (All rights reserved)